GLAY主唱TERU在農曆年假期間驚喜現身台北，他以藝術家身份繪製出2025台北燈節參展作品「等待豐收的樹」，並參與點燈開幕儀式，向台灣朋友們介紹這在冷冽雪花飛舞下綻放出生命力的創作。將函館的碧海晴藍揉合在台灣的天空下、將青森的蘋果樹屹立在台北的行道樹旁，TERU獻出溫暖真摯的心意，以畫作與音樂連接起日本與台灣的情感。
在開幕式前，TERU特別接受RAKUZINE專訪，敞開心胸暢談這些年執筆繪畫的心路歷程、為台北燈節進行創作的心血點滴，當然還有音樂與繪畫同時進行的各自願景。無論是天團主唱TERU，還是天才畫家TERU，都滿懷對藝術創作的熱忱熱血，願能帶給世界各地的人們，更多感動、希望與和平。
Photo / sho (RAKU MUSIC)—這次參加2025台北燈節的心情如何呢？
其實剛開始聽到這個企劃時有些不安，想說真的能成功嗎？能順利完成嗎？ 但當我昨天（1月31日）親眼看到成品時，終於是放心了。
—看到實際呈現的作品時，和想像中一樣嗎？還是有什麼完全不同的地方？
最初對於燈組內部會使用的燈光種類不太清楚，只聽說是LED燈，讓我有些擔心在燈組內的發光效果如何，但實際看到後，成品充滿幻想的氛圍。這次策展人劉治良先生給予很大的協助，讓我深深感受到他是帶著滿心的愛，去製作這件作品，最後呈現出令人驚艷的顏色，完全超乎我的想像。
—在製作過程中，是怎麼進行溝通的呢？
其中最努力溝通的是星原桑！他完全理解我跟劉先生之間的想法，並讓大家一起開心地創作。由於時間有限，我們其實沒有太多機會面對面交流，是透過電子郵件來回溝通。我跟劉先生第一次見面是在去年8月，GLAY來參與「超犀利趴」活動演出的時候。他比我想像中的還要溫文儒雅，而且還是在創作領域中的頂尖佼佼者，將我的想法放大了100倍，讓它變得更加精彩，因此即便見面次數少，但溝通過程非常順暢，合作起來很愉快。
Photo / sho (RAKU MUSIC)超越北海道雪祭的作品
—北海道也有雪祭與燈節也非常有名，與台北燈節相比，有什麼不同的氛圍呢？
最明顯的不同當然是台灣的市區不會下雪！我的家鄉有三分之一的時間都被白雪覆蓋，城市的景色總是一片雪白，而台北街頭則是色彩繽紛。所以最初有些不安，不知道代表函館的「藍色」，能否與台北的氛圍相融合。但是當我看到燈組的發光效果後，覺得其美麗程度甚至超越了雪祭的作品！
—這次的作品名稱是「等待豐收的樹」，為什麼會選擇「蘋果樹」作為象徵，代表它度過寒冬結出果實的意象呢？
我的奶奶住在青森，小時候每逢假期，我都會和朋友一起去看望她，當時我們會搭船到青森去玩。到了青森後，印象最深刻的就是滿滿的蘋果樹，夏天會有結實累累的綠色蘋果，到了冬天，即使被大雪覆蓋，它們依然屹立不搖。這個景象讓我感受到堅韌的生命力與夢想的力量。今年雖然是「蛇年」，但比起這個，我更想率直地展現出自己童年記憶中的「希望」與「夢想」。此外，我也希望日本與台灣的文化交流能夠越來越好，於是將這份願景投射在繪畫當中，選擇了蘋果樹作為象徵。後來我才聽說，原來台灣人非常喜歡青森的蘋果！這巧合根本像是命運的安排（笑）。
—原本以為是以故鄉函館為靈感，沒想到竟然是青森的蘋果樹。
剛開始是以雪花結晶來象徵函館來作畫，畫著畫著就像是被什麼召喚了，而畫起了蘋果樹。
—這次在中山堂展出的4幅大型原畫，是在故鄉工作室完成的嗎？
一半在函館，一半在東京，因為到最後沒什麼時間了，正是GLAY進行巡迴演唱會的時候（笑）。我先在函館完成打底劑（Gesso）的基底塗層，再把它們寄到東京繼續繪製。
—整個創作大約花了多久時間呢？從何時開始到完成？
最初先與劉先生來回溝通討論設計概念，大概在去年9月至10月左右送出了第一版的草圖，當時還在討論作品的大小，設計圖是比較小的尺寸，在等到劉先生確認後，才正式確定尺寸，所以實際創作期間大約是兩個月左右。
—所以是先畫出小尺寸的圖像。
沒錯，一開始是只有畫出雪的結晶。
Photo / sho (RAKU MUSIC)