Cody・Lee（李）理想女孩化為新專輯封面，憑藉積極大膽的冒險精神，開闢海外新天地

Cody・Lee（李）集結樂團這兩年來經驗累積，於6月12日發行主流出道的第二張專輯《最後の初恋》。主唱高橋響表示跟過去相比，新專輯的製作非常艱難，在樂團緊湊的行程中進行錄音，戰勝了疲勞和睡眠不足等狀況，感覺是透過逼迫自己、削減了自己才得以完成，但透過這次製作過程，也縮短了團員之間的距離。

《最後の初恋》封面設計由漫畫家兼插畫家，國安ユウキ老師操刀，描繪一位穿著吊帶背心的黑色短髮女孩。當時他們發揮自主製作的精神，直接透過SNS發私訊提出邀請，成為這次封面合作的契機。高橋響更坦言封面上的女孩，正是他自己心儀的類型。

專輯收錄了日劇《秀吉在新創企業工作》主題曲〈さよuなら〉、《戀愛指南》片尾曲〈涙を隠して（Boys Don’t Cry）〉，與電影《PLAY! 勝負不是重點》主題曲〈YELLOW(イエロー)〉等12首歌曲，其中與Regal Lily樂團主唱たかはしほのか合作的〈生活〉一曲搶先數位發行。6月12日專輯發行當日，主打歌〈DANCE扁桃体〉的MV則同步公開。

2018年以大學同學身份組成的日本搖滾樂團Cody・Lee（李），以主唱高橋響為作曲中心並交由團員編曲，在歌曲中可以聽到各種細膩編排的巧思，融入不同時代與類型的樂風。團員們有各自獨鍾的藝人，主唱高橋響受到フジファブリック、くるり與Fishmans影響、吉他手力毅喜歡JUDY AND MARY、スピッツ與クレイジーケンバンド、貝斯手ニシマケイ除了日本的Syrup16g，還喜歡西方的Red Hot Chili Peppers與Mr. Big，鼓手原汰輝則是受到WONK、SANABAGUN.與Tom Misch的影響。

新冠疫情期間的2020年末，Cody・Lee（李）以「我愛你」一曲MV打開海外知名度，網路演算法推薦下，歌曲意外獲得美國與華語圈的強烈注目，上線至今已經突破1000萬次觀看，並擁有廣大的海外聽眾，讓樂團除了在日本發展之外，海外的經營更是重中之重。

疫情解封前，在台灣音樂祭主辦的積極邀約下，他們大膽跨出海外演出的第一步，更是當時音樂祭陣容裡，最早允諾來台演出的日本樂團。2022年2月，Cody・Lee（李）擔任浮現祭首日主舞台的演出壓軸，台下爆滿的樂迷，當時日本演出處於還不太能出聲的時期，台下的大聲歡呼讓他們非常感動，就像是小貓出生後會認第一眼看到的生物為父母一般，而投以無比熱情的台灣樂迷，更讓他們留下了永生難忘的印象。

Cody・Lee（李）在2024年4月完成了首次海外台灣專場演出，台北場與台中場次門票全部完售，並贏得廣大迴響，演出陣容與日本一樣加入支援女主唱與鍵盤手的六人編制，而演出內容也精心設計，安排了與日本不同的台灣專屬歌單。由於是專場形式，想要與樂迷營造出像家一般溫暖的氛圍，台北場熱烈的盛況讓樂團直呼是此生最棒的演出；台中場的粉絲見面會更是樂團首次舉辦此類活動，因為能夠直接近距離面對面接觸到當地粉絲，讓他們更加喜歡台灣，也希望能再來舉辦粉絲見面會。

正因與台灣結下了深厚的情誼，Cody・Lee（李）除了經常來台演出，近期兩首歌曲〈在夜市再見〉、〈烏托邦〉的MV，更是直接在台灣拍攝。〈在夜市再見〉MV女主角陳妤蓁原本就是Cody・Lee（李）的粉絲，高橋響在思考MV女主角時便透過翻譯網站，向她私訊提出演出邀約。除此之外，高橋響一直以來都會關注台灣導演，甚至在看了台灣導演劉立的影像作品後，創作了〈烏托邦〉一曲，並透過SNS聯繫導演本人，積極主動、膽大心細，MV拍攝製作全交由台灣團隊完成。力毅更表示，在作曲時就已經想好每個段落的聲響與分鏡等，再由導演的角度去執導，最後的成品令雙方都相當滿意。

近年日本藝人暴紅甚至打出海外知名度的捷徑，不外乎是搭配人氣動漫主題曲，但Cody・Lee（李）卻能硬生生地走出別條路，以他們獨特而豐富的音樂性、主動又謙遜的親和力，還有積極果敢的獨立精神，不但在日本樂壇闖出新天地，更在台灣與其他國家擁有熱血力挺的粉絲與好夥伴，讓他們的音樂世界觀更為多彩繽紛、饒富韻味，並打動人心。