睽違7年，MUCC終於在2019年12月再度降臨台灣，帶著概念專輯「壊れたピアノとリビングデッド（壞掉的鋼琴與喪屍）」進行亞洲巡迴演出。將他們拿手的生死世界觀融入「恐怖」主題，以鋼琴音色作為貫穿主軸，締造出既嶄新又熟悉的音樂色彩，展露樂團成熟多元的曲風變化。令人毛骨悚然的密室中，吟唱著絕望的復古歌謠，那份接近死亡的暗黑污穢陰鬱痛絕，正是MUCC早期所散發出的獨特氣息。後期則如蛻變般注入新生命的鼓動精彩，樂曲也增添金屬、饒舌、電子、民謠等各種類型風格，散發出跨越世紀的極彩光芒。成軍22年，MUCC秉持初衷持續向前，除了到海外各地演出，也積極與各類型樂團切磋共演，並在音樂活動中提攜後輩，將自身的音樂內容與現場演出，進化至臻巔峰的狀態。MUCC抵達台灣後，隨即接受視覺樂窟雜誌的訪問與攝影，像是希望立即填補7年間的空白般，團員們暢談新專輯概念內容、近期演出心得、台灣的回憶期待，以及對於未來的自我期許。
─回到睽違7年的台灣，心情如何？覺得台灣有什麼改變嗎？
逹瑯：我們才剛下飛機，大概就只有從車上看到從機場到飯店的景色，還不太清楚有怎樣的改變，但是心情上相當地興奮與期待。
─上週(12月7、8日)在上海完成了連續兩天的演出，有什麼感想？
逹瑯：非常開心，甚至可以說有些輕鬆自在，對我個人來說，沒有發生什麼特別的大事就很不錯。
YUKKE：已經很久沒去上海了，當天現場有12年前來看過我們的老朋友，也有第一次來的新朋友，很高興地能感受到大家等候我們的那份心意。
SATOち：從燈光師、音控師到化妝師，都是跟日本團隊原班人馬一起進行，這點也讓人很開心。
ミヤ：時間過了12年，台下樂迷們享受音樂的方式有所變化，但熱愛音樂的心卻沒有改變。還有就是上海這個城市也變了很多，說不定其實變得比我們日本還先進。
─上海兩場演出安排的歌單內容不盡相同，似乎特別花了心思在其中。
ミヤ：畢竟是過了12年，其中我們發行了好多張專輯，有很多歌曲。所以雖然是以最新專輯為主，歌單卻不能只有一個版本，兩天的曲目作了不同的變化，而台灣也會有台灣專屬的歌單。
─為台灣所設計的歌單會是怎樣的感覺？
ミヤ：基本上是抱持著「在台灣的話會想作看看這首歌」的心情，畢竟只有一場演出，所以想要發揮到淋漓盡致。
─這次在海外演出新專輯「壊れたピアノとリビングデッド」曲目的感覺如何？
ミヤ：台下的反應非常好。新專輯在全球都有數位發行，能這樣讓大家都聽到真是太好了。
YUKKE：我們之前雖然是在日本展現「living dead(喪屍)」的恐怖氣氛，但其實隨著音樂到海外不同的國家，會產生出符合當地的特殊氛圍。像我們剛公佈了歐洲巡迴的行程，這應該就很適合歐洲，而當然上海的演出也有上海的感覺。所以很期待接下來會在哪些地方，誕生出怎樣的恐怖感覺。
Photo / sho (RAKU MUSIC)─這次專輯以「恐怖」作為概念主軸，從編曲氣氛到美術設計都充滿了恐怖感覺，但實際在現場演出時，會怎麼呈現這個「恐怖」的世界觀？
ミヤ：當然從我們的造型，還有開場音樂SE就會呈現出來。還有這次雖然鍵盤手沒有參與海外演出，但音樂中的鋼琴音色也很重要。從各種不同的視角，創造出不同的恐怖喪屍氛圍。透過MUCC的現場演出，或是活動的搭配細節，有很多好看、好玩的地方，是我個人非常喜歡的主題世界觀。
─世界各國文化不同，對「恐怖」的感覺也不一樣，像是東西方就會有很大的差異吧。
ミヤ：不過MUCC所創作的內容都是相同的，而且我相信一定都能符合當地會場的氣氛，隨著樂迷們的反應，呈現出該地特有的恐怖氛圍。
─團員們從以前接受視覺樂窟訪問時，就透露私下喜歡看恐怖小說、恐怖電影等等。這次專輯創作的靈感又是從何而來？
逹瑯：其實是將我們原本就具有的那一部份，黑暗的那一部份，以冰冷的方式表現出來。所以我自己不認為，這次是從別的地方帶什麼新的東西過來，而是我們原有的內涵，並且以前所未有的誇張手法來呈現。
─那麼在歌詞創作上又有什麼特別講究的地方呢？
逹瑯：歌詞的話是隨著不同的樂曲來填寫，但到目前還沒有寫得非常苦惱的經驗。不會特別去注意因為有怎樣的主題，所以要配合寫出相符合的歌詞，是自然地與樂曲朝著同個方向而寫。
─就新專輯來說，哪首歌詞花了比較久的時間來寫呢？
逹瑯：大概是「Living Dead」跟「In the shadows」吧。
─關於專輯的製作部份，ミヤ在錄音工程上有全新的嘗試挑戰，能否跟大家談談？
ミヤ：錄音的部份，主要還是希望讓大家聽到有著樂團感覺的聲音呈現。
Photo / sho (RAKU MUSIC)─這次似乎是使用了特別的鋼琴。
ミヤ：是的，特別用老家的舊鋼琴來錄。
─錄音也是在老家進行的嗎？
ミヤ：對的，雖然是沒有錄音室般的設備，但就是用類似隔音的器材在家裡錄音。因為是很老舊的鋼琴，所以聲音反而非常合適，非常有氣氛。
─專輯中的「積想」這首歌，似乎也是由鋼琴創作出來的。
ミヤ：原本就是一首鋼琴曲，希望能作出我們前所未有的挑戰，所以就試著自己來彈彈鋼琴，也是首次將這樣的作品收錄在CD當中。
─2019年MUCC日本安排了相當密集的巡迴演出，在現場演出時，覺得哪一曲特別感動？
ミヤ：這問題有點難，因為每個地方的氣氛都不同，到了海外又更不一樣，台下對每首歌的反應都不盡相同。我想反而台灣樂迷的音樂品味是很不錯的，明天應該會有很好的迴響吧。
逹瑯：每一場演出中的每一首歌，每次演出起來的心情都不一樣，真要說起來，還是最近的上海演出印象比較深刻。
─那麼印象深刻的是哪首樂曲呢？
逹瑯：在上海的話，是第二天所演出的「積想」這首歌吧。
─MUCC對於機材一向有所堅持講究，這次也攜帶了相當份量的機材來台演出，在海外演出時，對於這部份有什麼特別要求嗎？
ミヤ：我們還有很多帶不過來的機材，這些已經是減量過的了。若真的帶太少也無法演出，但我們已經習慣，以比較少量的機材在海外表演。加上還會在當地租借機材，這些機材又會發出不同的聲音，讓我有些期待呢。
─在上海除了演出之外，還有什麼特別印象深刻的事？
逹瑯：火鍋的沾醬很好吃。
ミヤ：台灣也有火鍋吧，在台灣也想好好吃鍋。
─團員們似乎很喜歡吃火鍋。
逹瑯：很好吃，而且上次是隔天就穿著同件衣服回日本，整件衣服都有火鍋味。
SATOち：沒錯，真的是這樣。
Photo / sho (RAKU MUSIC)─不過沾醬的話，是有什麼特別之處嗎？
逹瑯：說到這個，這個就是我呢，調製得特別好吃啊。
─加了些什麼？
逹瑯：問這個就對了，我可是有比例的喔。在醬油當中，加一些XO醬、一些牛肉醬、大量的香菜、一些蒜泥，全部攪拌之後，減去三分之一量的醬汁，再加入高湯，這樣會變得非常美味呢。
─那麼其他團員對上海還有什麼印象呢？
ミヤ：城市發展得很快，環境感覺很乾淨。
SATOち：感覺大家沒有那麼忙亂，印象中以前路上塞車相當嚴重。
ミヤ：在酒吧裡面，有很多在日本沒看過的酒，在餐廳也是，都是沒看過的酒。當然也有一些高價洋酒，那種裝在透明玻璃瓶的，不過看到這麼多陌生的酒，就覺得自己好像有點格格不入，但酒還是很美味呢。
─這次在上海應該沒有觀光的時間吧？
逹瑯：完全沒有。
─如果之後有時間的話，會想去哪裡看看呢？
逹瑯：想去上海的迪士尼樂園，聽說很有趣。有那個「加勒比海盜—沉落寶藏之戰」的設施，而且好像還有很多漫威英雄，所以想去看看。
─那麼來台灣除了演出，有什麼想作的事嗎？
逹瑯：逛夜市、吃小籠包。
─以前去過夜市嗎？
ミヤ：有的，還玩了蠻多遊戲。
─7年前MUCC來台之時，正值樂團15週年。覺得MUCC跟7年前比起來有怎樣的進化？
YUKKE：當然比起來演出的數量增多，樂曲也增加了，因此能夠呈現給大家，更具豐富性與寬廣度的現場演出。
─MUCC成軍至今已經22年，樂團能這樣長久持續下去的秘訣是什麼呢？
ミヤ：就是持續去思考，還有什麼事情是還沒有作過的。
Photo / sho (RAKU MUSIC)─那麼之後的MUCC有怎樣的願景？
ミヤ：希望樂團能變得越來越帥氣。畢竟隨著年紀越來越增長，要是也沒有繼續變得更帥，不就沒辦法有所突破了嗎？所以必須努力加油的部份也越來越多，這是跟自己的戰鬥。
逹瑯：2019年我們在很多小細節上作了努力，希望在2020年盛大發展。
─最後還請對讀者們說些話。
逹瑯：一回神才發現竟然已經過了這麼多年，還有這麼多人等著我們再回來舉辦演唱會，希望再能繼續這樣來台演出與大家交流下去。
SATOち：剛從以前的雜誌上看到我們7年前台灣演出的歌單，當中有明天(12月15日)也會演出的曲目，讓我也更為期待明天的表演。懇請大家多多期待，多多來看我們演出。
YUKKE：很開心我們在日本的演出也有台灣樂迷會來看，這次輪我們來看大家。如逹瑯所言，2020年我們會有更大的動作發展，台灣離日本又那麼近，坐飛機一下子就到了，希望能讓大家看看在日本的MUCC呢。
─YUKKE還會害怕坐飛機嗎？
YUKKE：最近竟然可以接受些許搖晃了，心情安定很多。像今天的飛機也是有點晃，但我完全沒問題。
─太好了！最後請ミヤ給大家訊息。
ミヤ：台灣可說是搖滾音樂的已開發國家，很開心能再回到這裡，很期待下次能再回來演出。
Text / deen
Photographs / sho
取材協力 / Kainchi Entertainment